No, mam w końcu własny autorski sprzęt na flety :). Kołczan ze skóry, od teraz na scenie i nie tylko moje fujarki nie będę się walały po podłodze :D. Wykonawca jest Artur Olszewski z Pracowni Pokraka.
Konstrukcja pozwala na wieszanie “przez ramię”, zapinanie w pasie albo “na pasku” od spodni. I ma moje logo :).
W kwietniu tego roku, po prawie rocznym błąkaniu się sam nie wiem gdzie, dotarł do mnie w końcu piękny i pięknie brzmiący whistle:
tin whistle (konstrukcja Nick Metcalf, ethnicwind.com)
a teraz w końcu zebrałem się by zaprezentować jego surowe brzmienie czyli mojwe jutubowe selfi dla Was:
Flet rodem z Sycylii, mały ale możliwości wielkie. Dzisiaj zaczęły się warsztaty z Carmelo Salemi, mistrzem tego instrumentu. Czeka mnie niezła przeprawa bo technika gdy zupełnie inna niż na typowym 6 otworowym whistle’u. Warsztaty w ramach festiwalu Skrzyżowanie Kultur rozpoczęte.
Instrument ma antyczne korzenie (południowe Włochy to dawna Grecja). Jest to pasterski instrument, który wyewoluował z gwizdka na owce (używali go nieudacznicy, którzy nie potrafili gwizdać na palcach :)).
A tak gra mistrz:
Tak nazywa sie ten instrument. Pochodzi z Ameryki Pólnocnej, ten egzemplarz, mój, z Kanady. A tak brzmi:
(koncert zarejestrowany w warszawskim klubie Wypieki Kultury Sierpniu 2013, na tabli gościnnie Wojtek Mazurkiewicz)
Wędrówki po stronach muzyków, twórców instrumentów i youtube by ich posłuchać, zaprowadziły mnie tym razem na stronę związaną z “native american flute”, nie odważę się tej nazwy na polski przetłumaczyć dosłownie bo wali kiczem na kilometr, pozostanę przy flet Indian Ameryki Północnej.
Poniżej cytat ze strony tego twócy:
The 6 Hole Pentatonic Native American Flute. Note to all Flute Makers, Tutors and Students of Native American (Style) Flutes: It is a genuine and paramount mission in my lifetime to help progress, educate and preserve the continuance of the Native American inspired Flute. In keeping with this I freely offer (and at no cost) any of the flute image files on this page to anyone who wishes to use them. If you are a Tutor and wish to copy the flute images set out on this page for duplication onto tablature sheets, please feel free to do this. Should you use any of the images for the development of web pages pertaining to a mission in keeping with mine, again, please feel free to do this. All I ask in return is that credit for the images be given to Waking Spirit Flutes and that you copy and paste (or download) the images onto your own computer and not link them directly to this web site. (Native American Flute Playing Instructions).
Lubię ludzi, piszących na swoich stronach: Mam szczerą, prawdziwą misję życia, pomagam uczyć, rozwijać i zachowywać inspiracje oryginalnym amerykańskim fletem. Mam już jeden tego typu flet (podobny do tego na zdjęciu), wygląda na to, że nie będzie jedyny…
A teraz proponuje usiąść i posłuchać…
Od pewnego czasu używam tego przedwzmacniacza:
Preamp lampowy Art Tube MP Studio.
Szukając taniego rozwiązania, żeby zasilić mikrofon pojemnościowy zasilaniem phantom natknąłem się na ART Tube MP Studio. Mimo, że opinii pozytywnych było tyle, co negatywnych, zaryzykowałem i kupiłem go – oczywiście po to, by spróbować wycisnąć z niego maksimum! Urządzenie przyciąga wzrok ładnym analogowym VU-meterem, a kiedy podejdziemy bliżej … lampą. To dość zaskakujące przy tej cenie. Pewnie zastanawiasz się, jaka jest jakość Art Tube MP i czy w ogóle taki preamp przyda się w Twoim studio? (źr. Source: noiz.pl – nagrywanie i miks w domowym studio: Recenzja: Preamp lampowy Art Tube MP Studio).
Przyznam, że do fletów na scenę ma pewne zalety: służy jako DI-box, wyrównuje różnice pomiędzy pierwszą i druga oktawą, dodaje nieco ciepła do brzemienia… Bardzo przydaje się limiter jako zabezpieczenie przez przesterowaniem wejścia wzmacniacza.
Kolejne wyzwanie :), kolejny prosty instrument z patyka czyli północno-indyjskie bansuri… na najbliższym koncercie wystąpi także: bansuri.
Bansuri ? pochodzący z północnych Indii instrument z grupy aerofonów wargowych. Rodzaj fletu poprzecznego z otworem zadęciowym i sześcioma bądź siedmioma otworami palcowymi. Wykonany jest z jednego kawałka bambusa obwiązanego na końcach pierścieniami z mocnych nici, co zapobiega rozsychaniu drewna i wzmacnia konstrukcję. Nazwa instrumentu jest zbitką słów ? ?bans?, czyli bambus i ?swar? ? nuta. (Bansuri ? Wikipedia, wolna encyklopedia).
Duduk – posłuchaj
Pierwszego dnia Skrzyżowania Kultur można było posłuchać mistrza tego instrumentu, jest nim [[Djivan Gasparyan]]. Duduk to instrument o fascynującym brzmieniu.
Jest to instrument dęty drewniany z podwójnym stroikiem, pochodzący z Armenii, wyrabiany zazwyczaj z drewna moreli. Ma ciepłe, nosowe brzmienie zbliżone do saksofonu.
Bardzo popularny na terenie Bliskiego Wschodu. Duduk posiada ponad 1500-letnią tradycję (wg innych źródeł nawet 3000 lat), i choć najpewniej swoje pochodzenie zawdzięcza Ormianom, jest także ważnym elementem kultury tureckiej, gruzińskiej i azerskiej. W samej Armenii istnieją specjalistyczne uczelnie wyższe, kształcące jedynie na tym instrumencie.
Popularny w muzyce filmowej lat 90. końca XX i początku XXI wieku. Duduk wykorzystano m.in. w ścieżkach dźwiękowych filmów Ostatnie kuszenie Chrystusa, Gladiator oraz Król Artur. Niekwestionowanym i najwybitniejszym mistrzem tego instrumentu jest Djivan Gasparyan. (za Duduk ? Wikipedia, wolna encyklopedia).
Kolejny instrument, który będzie można usłyszeć na moich koncertach…. a teraz zaczynamy naukę…
Często bywam pytany o flet prosty, na którym dość często gram także typowo ludową (etniczną) muzykę. Zaznaczę zaraz na wstępie, że ludowa nie znaczy ani prosta ani gorsza od “zwykłej”. Ludowa (w skali świata zwana nie raz muzyką etniczną lub wręcz [[world music]]) znaczy tyle co tradycyjna w rozumieniu tradycji danego kraju czy regionu świata, ale do rzeczy. Na razie opis z Wikipedii:
Moje trzy podstawowe flety proste od góry: sopranowy, altowy, sopranino.
Na początku XX wieku popularność zdobyły flety z palcowaniem niemieckim, gdzie piąty otwór był zdecydowanie mniejszy niż czwarty. Ułatwiało to grę gamy C-dur (w przypadku fletów strojonych do c) lub F-dur (w przypadku fletów strojonych do f) oraz melodii diatonicznych o nie opartych. Palcowanie dla czwartego dźwięku gamy podstawowej, czyli f (w przypadku fletów strojonych do c) lub b (w przypadku fletów strojonych do f) jest tu znacznie bardziej intuicyjne. Ułatwienie palcowania dla diatoniki przekłada się jednak na trudności z palcowaniem w chromatyce. Flety niemieckie są uwspółcześnioną wersją fletów barokowych (z palcowaniem angielskim), różnią się od nich zarówno pod względem brzmienia, temperacji skali, jak i wyglądu. Są stosowane również i dzisiaj w szkolnictwie muzycznym. (za Flet prosty ? Wikipedia, wolna encyklopedia).
Osobiście polecam flety barokowe (strój angielski) gdyż łatwiej się gra melodie nie trafiające w podstawową tonacje fletu (sopranowy C lub sopranino i altowy F). Po drugie odnoszę wrażenie, że drugiej oktawie dźwięki w drugiej oktawie brzmią o wiele czyściej. Właśnie skończył się festiwal [[Skrzyżowanie Kultur]] w Warszawie i zostałem zapytany na czym gram, że tak czysto “piszczy” :). Chodziło wysokie brzmienia fletu sopranino właśnie w stroju angielskim. Generalnie flet w tym stroju (wysokie tony) jest trudny i do gry i do wykonania a każde zafałszowanie w tym rejestrze wbija się w uszy niczym szpilka wiec tym bardzie ważne jest by instrument dobrze stroił. Ma jednak też ten instrument zaletę: podczas koncertów czy improwizowanych sesji w klubach i koncertach festiwalowych, kogo jak kogo ale mnie słychać dobrze, kto był w klubie festiwalowym to wie :D.
Tak więc gdyby ktoś pytał to:
